
彼得·库克与乐高集团合作,为蛇形画廊设计游戏馆。该展馆将于6 月 11 日开放,以纪念世界游戏日,位于伦敦肯辛顿花园蛇形湖南部附近。 该展馆由 Pablo Wheldon 和 Cong Ding 共同开发,是蛇形画廊、乐高集团、皇家公园和 CONSUL 之间的合作项目。 该项目建立在蛇形画廊通过公园内的临时装置将建筑、设计和公众参与联系起来的更广泛努力之上。
由彼得·库克和科林·富尼耶设计的格拉茨美术馆,大胆地在历史名城中重新定义了当代建筑。该美术馆于 2003 年竣工,成为格拉茨欧洲文化之都庆典的焦点,其生物形态设计,昵称“友好外星客”,吸引了全球目光。在巴洛克和中世纪风格的环绕中,它连接了过去与未来,成为这座城市文化雄心的见证。
美术馆位于伦德区的穆尔河畔,以其有机、流畅的设计挑战了传统建筑规范。美术馆摒弃了正交几何形状,将艺术、建筑与公众互动无缝融合,重新定义了文化机构的概念。其影响力超越了美学范畴,激发了一个曾经被忽视的社区的城市复兴,带来了文化活力和经济活动。
城市的概念可以被视为一个不断演变的系统,建筑师和使用者都为其设计和重新设计做出贡献。虽然城市的框架可能始于规划者或设计师,但城市结构的特征最终由居住其中的社会和世代所塑造。在总体规划设计的背景下,“城市的创作权”这个问题经常出现。建筑师和城市规划师能否确定城市通过其初期设计将发展到何种程度?答案是否定的。因此,“用户自主权”承认,城市规划不应像建筑设计那样,设计师试图预测形状、模式、行为和文化的方方面面。相反,它承认人们通过对建筑的个人品味、街区个性的发展,以及对一个地方的故事和精神进行持续的重新设计,在塑造城市结构方面发挥着作用。在最初的设计中就应该考虑到这些因素,让人们参与到与未来扩展、可适应的基础设施相关的想法中,并赋权于市民为城市建筑做出贡献,从而使城市设计民主化。本文探讨了概念性激进城市,在这些城市中,设计师接受了用户自主权和短暂建筑不断演变的理念。
“我做建筑的乐趣在于说:它一定能建成。”建筑师 Peter Cook在与路易斯安那频道(Louisiana Channel)的对话中说。他讨论了其通过生动的建筑图纸传达想法的决心,以及他所面临的关于他雄心勃勃的设计方案和人们对他的设计离奇的外观的怀疑。
2022年1月,Peter Cook在丹麦路易斯安那现代艺术博物馆(Louisiana Museum of Modern Art)举办”城市景观”展览之前,在他的工作室接受了采访。作为展出的第一件由建筑师制作的艺术品,它表述了他对手绘作为建筑师的主要媒介的致敬。该作品描绘了探索城市及我们的物理空间的创新方法,其纹理和色彩引人注目,令人回味。
从历史上看,艺术和建筑这两个学科一直拥有紧密的联系。从巴洛克运动的演绎,到现代主义的几何框架,建筑师从历史上不同艺术运动的风格、技术和概念中找到灵感,并将其转化为大尺度的可居住结构。本文在众多艺术运动中精选了五个对建筑影响尤其为深远的运动。我们将看到建筑师如何从这些艺术运动的特点和设计方法中借鉴,创造出属于具有个人特色的建筑。
“彼得·库克(Peter Cook):城市景观”将于明年开幕,展出这位以其建筑理论和前卫思想等影响深远的建筑师的画作。这一展览作为“纸上路易斯安那”系列展览的一部分,由Kjeld Kjeldsen 和 Mette Marie Kallehauge 策展。“纸上路易斯安那”系列展多年间展示了不同艺术家的作品,今年的彼得·库克主题展览则是该系列首次展出建筑师绘制品。
建筑学,常被认为是可见的和实体性的学科。但是,在那些可见可触的实体结构下,隐藏着深刻的思想和理论基础。建筑师进行设计的逻辑和原则是什么?他们的动机、归属和志趣又是什么?对于建筑行业的从业者和学生来说,不管是实用性的、启发性的、学术性的,还是其它类型的建筑书籍,都能在最合适的时机给与他们最大的助力。我们精选的这份书单,囊括了总共125本建筑相关的书籍,相信一定能大大充实你的书库。
我们选取了各类型,各领域的图书,从建筑师的随笔到专题论文,从城市设计理论到图像小说,既有建筑领域的专业性图书,也有一些与建筑学有交集的有趣图书。
这份书单是由我们的编辑们精选出来的,我们还按照不同的类型将它们进行了分类。在每个子类中,我们还将它们按照字母顺序排列整理。任何对于建筑感兴趣的人,相信这份书单都能让你有所收获。
世界建筑节(World Architecture Festiva)在柏林举办了两年后,决定在2018年移到阿姆斯特丹(Amsterdam)举办,届时将会有三天的研讨会、设计展示和颁奖仪式等项活动,在这次活动中,人们能看到最尖端的现代作品和当今建筑界的一些最杰出的人物。
Peter Cook 彼得库克和 Gavin Robotham 的 CRAB Studio 工作室日前公布了一个新项目的设计方案,一间正在施工的,位于英国普尔的伯恩茅斯艺术大学里的创新工作室。
该创新工作室的设计理念延续了 CRAB Studio 工作室在2016年设计的 blue Drawing Studio 工作室的概念。这间创新工作室将服务一个更大的项目——它将成为一个由应届毕业生领导的小型初创企业的创新空间,并可以获得来自全球范围内的大学和商业专家的支持。
大名鼎鼎、富有学识的彼得•库克先生最近向丹麦皇家建筑艺术学院的学生分享了一些建议。他建议在两个或者更多的学校学习,至少在两个国家工作,外出探访、观察人们的想法,很显然,库克先生对于建筑师自我完善建议的关键要素是丰富多样的个人经历。 ArchDaily也有几次机会与库克先生交谈,正如我们在下面的视频中看到的那样,他的激情和美好将永远闪耀。